Pierre-Louis Flouquet (geboren 1900 in Paris; gestorben 1967 in Brüssel) war ein franco-belgischer Maler, Grafiker, Dichter und Publizist und zählt zu den prägenden Vertretern der belgischen Avantgarde des 20. Jahrhunderts. Seine Familie zog 1910 nach Brüssel, wo er während des Ersten Weltkriegs an der Académie Royale des Beaux-Arts studierte und Schüler von Constant Montald und Gisbert Combaz war. In dieser Zeit knüpfte er Kontakte zur jungen Avantgarde, insbesondere zu René Magritte, mit dem er zeitweise ein Atelier teilte und gemeinsam ausstellte. Früh entwickelte Flouquet eine Bildsprache, die Einflüsse von Kubismus, Futurismus, De Stijl und Fauvismus aufnimmt und in eine eigene abstrakte Formensprache überführt. Seit etwa 1919 arbeitete er an konstruktiven, stark rhythmisierten Kompositionen und figurativen Darstellungen mit geometrisch stilisierten Körpern. In den 1920er-Jahren war er regelmäßig auf Ausstellungen in Genf, Brüssel, Berlin, Lausanne und Paris vertreten, zeigte 1921 u. a. in der Internationalen Ausstellung für moderne Kunst in Genf und im Centre d’Art in Brüssel und nahm 1925 an Präsentationen der Galerie „Der Sturm“ teil. Parallel dazu arbeitete er als Gestalter, entwarf Theaterdekorationen, Plakate und grafische Arbeiten und wirkte an zahlreichen Zeitschriftenprojekten mit. Ab den späten 1920er-Jahren erweiterte Flouquet sein Œuvre um expressionistische und imaginär-figurative Arbeiten, darunter Porträts und religiös-mythologische Szenen, blieb aber der Idee einer „reinen“, auf Farbe, Form und Bewegung gegründeten Malerei verpflichtet. Zugleich profilierte er sich als Theoretiker und Vermittler des „Modern Movement“ in Belgien: Zwischen den 1920er-Jahren und seinem Tod war er einer der produktivsten Autoren zur modernen Architektur, zum Design und zur Stadtplanung, gründete und redigierte mehrere Zeitschriften (darunter „7 Arts“) und veröffentlichte Bücher, in denen er für eine zeitgemäße, funktionale Gestaltung von Kunst und Lebensumwelt eintrat.